Maria Llovet: “Barcelona tiene muchas realidades diferentes, es muchas Barcelonas”

Nació en Barcelona, es autora de comics e ilustradora y se define a sí misma como una “enamorada del cine y del mundo de la moda”. Maria Llovet es, sin duda, una artista multidisciplinar, autora de cuatro novelas gráficas publicadas en diferentes países de Europa y en el mercado estadounidense de cómics que, además, trabaja en varios proyectos de ilustración. Su estilo encuentra sus raíces en el manga japonés para mezclarse con pinceladas de arte europeo e influencias de las industrias de la moda y el cine. Y ahora, con su mural de urban art situado en la calle Enamorats, 40, participa en el proyecto NN Wallery para mostrarnos “su Barcelona favorita”.

¿Cuándo y cómo comienza tu afición por el dibujo y el mundo del cómic?

Cuando somos pequeños todos dibujamos y luego, con el tiempo por diferentes motivos, la mayoría de los niños lo va dejando de lado. En mi caso, simplemente no paré, siempre he dibujado y escrito mis propias historias o cuentos. Creo que influyó el hecho de que tanto mi madre como mi abuelo dibujaban, así que el dibujo era algo presente en el mundo adulto que me rodeaba.

Respecto al cómic un poco lo mismo, mis padres tenían Asterix y Tintin y me llevaban al salón del cómic de pequeña. Luego llegó el manga y ya no hizo falta que me llevaran más, iba por mi cuenta, ¡jaja!

Para una artista del cómic actual, ¿cómo es la experiencia de participar en un proyecto de urban art como NN Wallery?

Muy interesante, desde hacía tiempo me apetecía participar en algo así. Me contactaron de Norma Editorial para proponérmelo y, como te digo, me apetecía mucho hacer algo en esa dirección, ¡así que fue una gran alegría! Las directrices fueron el tema: Barcelona, y que los tonos utilizados estuvieran en la gama de los verdes. A partir de ahí total libertad.

¿Qué encontramos en el muro de obra de Enamorats, 40?

Mi idea era mostrar los elementos más emblemáticos de la arquitectura modernista, así como elementos característicos de la ciudad, acompañados de figuras femeninas y con la presencia de los cuatro elementos, enfatizando el mar y el cielo.

Algunos de los elementos que aparecen son varias de las baldosas características de las calles de Barcelona, las farolas de la calle Ferran, el tejado y balcón de la Casa Batlló, los vitrales de la Boqueria, el vitral del techo del Palau de la Música, las palmeras de la Plaça Reial, el dagón del Park Güell, o los pináculos de la Sagrada Família.

Tu estilo encuentra sus raíces en el cómic japonés con influencias del arte europeo y el mundo de la moda y del cine, ¿podemos ver esa mezcla en tu obra de Enamorats?

En parte sí, porque está en todo lo que hago, sea de forma más clara o menos es algo que está ya en el ADN del estilo de cada uno. Me resulta muy interesante que se les dé el mismo concepto a varios artistas y ver la cantidad de resultados tan distintos que pueden llegar a surgir, esa es la gracia realmente.

¿Cómo viviste el proceso de creación de tu obra de la calle Enamorats?

Nunca había trabajado en un formato de este tipo, tan largo. Fue necesario dividirlo en secciones y buscar un concepto que cohesionara toda la pieza.

Aunque mi estilo no se parece en nada, tenía en la cabeza la mítica obra de Mariscal de BAR-CEL-ONA, de la cual tuve una camiseta cuando era niña, por cierto. Esa pieza y la idea del mar como importante para la ciudad me hicieron pensar en los 4 elementos como cohesión a lo largo de la imagen, para luego situar los elementos más distintivos de la ciudad etc.

Como nota curiosa, la parte de la chica con el dragón del Park Güell está inspirada en una foto que tengo de cuando era muy pequeña con mi padre cogiéndome para que pudiera tocar el dragón.

Edificios emblemáticos, la Barcelona más modernista e incluso un “autorretrato”, ¿tenías claro desde el principio qué querías plasmar?

Claro del todo no, pero sí me di cuenta bastante rápido de por dónde tenía que tirar la idea porque esa es mi Barcelona favorita.

¿Qué es lo que más te ha sorprendido del proyecto?

Sorprendido no sé, pero lo que más me ha gustado ha sido retratar Barcelona, que es mi ciudad, porque ha sido como reencontrarme con el amor que siento por ella y hacerle un homenaje.

Y cuando viste tu mural terminado…

¡Fue muy emocionante! Me hubiese gustado ver cómo lo pintaban, ¡Berok y su equipo hicieron un trabajo genial!

¿Cómo vives la temporalidad de los muros de obra de NN Wallery?

Me gusta la idea del arte efímero, además siempre está la ilustración original para recordarlo que, por cierto, es digital como casi todo lo que hago, así que realmente tampoco existe. Estoy acostumbrada a no tener mi obra física más allá de la reproducción de imprenta, así que en cierto modo podríamos decir que todo lo que hago es efímero. Pero como la vida misma, ¿no?

La misión de NN Wallery es mejorar el entorno de las personas de la ciudad, ¿objetivo cumplido?

A mí me gustan mucho este tipo de cosas, prefiero ver un mural pintado sea de lo que sea, que una valla metálica y ya está, ¡jaja! Aunque dure solo un tiempo es un aliciente, o así lo veo yo.

¿Cómo ha cambiado tu percepción del urban art con este proyecto?

Ha cambiado en cuanto a que nunca había participado en nada así, y desde luego repetiría sin dudarlo porque me ha encantado. ¡Incluso fantaseo en poder animarme en el futuro a pintar algo yo misma! ¡Pero más pequeño eh, que tengo mal las cervicales! jajaja!

Para ti, Barcelona es…

Como cualquier ciudad Barcelona tiene muchas realidades diferentes, es muchas Barcelonas. Y no todas son bonitas, ni agradables. Pero yo siempre prefiero mirar a lo bueno, y creo que el patrimonio cultural y artístico que tenemos es maravilloso.

Tú que trabajas mucho para el mercado internacional, ¿crees que Barcelona es una ciudad que aprecia el arte en general y particularmente el urban art?

Yo creo que sí, aunque puede que actualmente el panorama esté un poco más desvirtuado que hace un tiempo. En cuanto al urban art a mí me da la sensación de estar en auge. Si paseas por las calles del centro es muy común encontrar paredes llenas de dibujos, pegatinas y graffiti de todo tipo, a veces se crean murales efímeros realmente bonitos. El siguiente día que pasas ya no está, o ha cambiado, así que tiene mucho encanto.

¿En qué está trabajando ahora Maria Llovet?

Ahora mismo estoy trabajando en la segunda parte de Faithless, un cómic guionizado por Brian Azzarello que se publica en Estados Unidos, y preparando mi próxima obra como autora completa, también para el mercado estadounidense. Entre medio compagino algunos trabajos de ilustración, e intento ordenar mis ideas para nuevos proyectos en el futuro.

Si quieres descubrir todas las obras de los artistas de NN Wallery, el proyecto de urban art impulsado por el Grupo Núñez i Navarro en colaboración con Norma Editorial, puedes visitar nuestra web.